杨国辛雕塑《好果子系列》，低110cm，ABS材料，200南方珍藏眼2016年春拍电影相似尾声，整个拍卖会行业或许依旧正处于持续调整阶段。日前，雅昌艺术市场监测中心负责人徐翠耘拒绝接受南方日报记者专访时直言，当代艺术板块近两年面对的内忧外患已显而易见：大大配对的格局、过去的蓝筹股“F4”仍然托梦、国内买家争相将珍藏表格进到国外艺术市场、征求可玩性堪称日益增长……那么，在整个行业持续调整的大行情背景下，当代艺术板块是不是经常出现一些有可能影响未来市场走势的新苗头，前些年过度抹黑导致的板块颓势何时需要挽回？市场？？价格畸高先前快速增长力弱今春，当代艺术板块原本一些标杆艺术家作品的集体“失色”引起市场热议。特别是在是被誉为中国当代艺术“F4”的岳敏君、张晓刚、方力钧、王广义，从前仍然被视作当代艺术投资的蓝筹股，如今仍然是市场的神话，转而被“价格滑坡和频密流拍”的阴影所弥漫。两年前，“F4”长年排在中国当代艺术市场，在拍卖会市场上红极一时，作品成交价价格以致于过千万元。

也许正是在这批标杆艺术家的唤起下，曾梵志等其他艺术家在资本的手执下亦重新加入了高端拍卖会的争红斗艳。让投资者记忆犹新的是，张晓刚的《血缘：大家庭系列3号》在2014年的香港苏富比拍得了9420万港元的高价，刷新个人成交价纪录，与2013年以多达亿元成交价的曾梵志的《最后的晚餐》一起把中国当代艺术推上了拍卖会交易的顶峰。然而，自去年以来，倒数多场当代艺术专场拍卖会结果却表明，“F4”的不少作品，忽然经常出现撤拍、流拍，或高于估价成交价的现象。在今年4月3日、4日香港苏富比举办的四场现代及当代亚洲艺术拍卖会中，岳敏君1993年作品《快乐》以440万港元成交价；张晓刚2009年作品《绿墙：书房一号》以187.5万港元成交价、张晓刚的《期望的生灵》以108.75万港元成交价。

在此后保利香港举办的中国及亚洲现当代艺术中，虽然直言国内当代艺术家的作品，然而，从上拍和成交价的情况来看，与一年前真是是冰火两重天，“价格塌方”的批评由此甚嚣尘上。雅昌艺术市场监测中心的数据亦表明，“F4”作品的成交价颓势实际在2015年经常出现苗头：张晓刚在2015春拍电影成交率仅有为25%，2005年作品《女孩》高于估价成交价；方力钧2015春秋两季拍卖会平均值成交率为55%；岳敏君2015春拍电影上拍电影2件作品皆流拍，秋拍电影成交率亦仅有为50%；王广义情况稍好，2015春拍电影成交率为71%，秋拍电影成交率100%。

当“F4”作品遭遇“价格过山车”的时候，同一板块上，却有另外一些艺术家开始“爬”上顶峰。譬如，今春王怀庆、刘炜等艺术家的作品就开始荣登“千万”级别的宝座。

回应，徐翠耘分析指出，2007年和2008年中国当代艺术价格上涨的泡沫，造成这一板块市场调整六七年，至今仍在波动。从近两年的市场行情来看，当代板块整体仍在调整，成交价持续衰退，投资者广泛呈圆形从容态势，在此种大环境下，拍卖公司被迫因应市场变化做出许多战略调整，因此，大家可看见，市场的热点和品位大大换人，从最先的“F4”（岳敏君、张晓刚、方力钧、王广义），到“新的F4”（刘野、刘炜、曾梵志、刘小东），再行到现在的赵半狄、尚扬、石冲、毛焰、段建伟等艺术家，领军艺术家大大变化，体现出有当代艺术块板的内部结构调整还在常常变化。由于主力艺术家价格早就超过千万元级别，后市价格持续下跌的动能受限。分析？？卖家在保护环境增质买家在引新换回原有不过，徐翠耘不指出可以因此看衰微这些明星艺术家。

特别是在年长藏家的大大重新加入、市场投资方向大大本土化等因素的大力影响下，今春当代艺术板块整体展现出还算数可以，单幅作品均价亦有所提高。她告诉他南方日报记者，与2015年春拍电影比起，今年春拍电影在拍品数量增加的情况下，拍卖公司主要依赖提高拍品质量来维持总成交额的水平，在“保护环境增质”方面展现出比较突出的是当代艺术板块。

仍然更为疯狂的日韩当代艺术板块开始经常出现“退热”现象。忽略，中国现当代艺术板块却维持更为较好的发展态势。此外，拍卖公司开始对部分最重要艺术家市场展开个案研究，且大大地引进年长的新面孔，也为未来的拍卖会行业带给新的有可能。

“目前面对的问题是时机不欠佳，经典最重要的‘大货’市场供应量严重不足，但现在机构资金比较充裕，大的机构美术馆及正在筹划中的美术馆仍旧在拚命争夺战最差的艺术品资源，收藏家机构化正在茁壮，坚信艺术家的最重要作品还不会再创新高。”徐翠耘说道，当代艺术不仅有F4等市场明星，也有一批艺术家潜心创作多年、具备非常的实力，之前的一波下跌高潮却未牵涉到他们，如今大潮渐渐退却，这部分人凭借多年的累积和早已取得的较高知名度，在艺术行情整体下滑的情况下，反而显露出了稳健性。

“如石冲、毛焰、段建伟等，他们都是当代艺术板块中的最重要参予力量，此外，年长藏家的重新加入堪称让我们看见当代艺术未来持续的购买力。”据徐翠耘分析，当下中国当代艺术市场的发展方向早已由境外主导，渐渐过渡到本土主导，藏家年龄结构渐渐从“50后”、“60后”过渡到“70后”、“80后”。

多达表明，5年前参予拍卖会的人群的年龄层次主要集中于在40至60岁之间，而现在30至40岁的年轻人也重新加入进去，甚至还有一些是“90后”年轻人。在今春拍卖会中，70后、80后，甚至90后的藏家入场参予拍卖会。虽然市场没了过去显著的信号，但它也毫无疑问正在显得多元化，而渐渐本土化的藏家群体和大大重新加入的年长藏家，毫无疑问将为当代艺术板块未来的拍卖会带给更加多大力的影响。

未来？？与时俱进是当代艺术的魅力所在二级市场的成交价展现出，经常被一些投资者视作整个艺术品市场的风向标。在莫空间创始人慎伟峰显然，确实的“肉搏”战场是在一级市场上。2014年5月以来，什空间总共不过举行了七八场展出，既有国内艺术家如孟煌、罗永进、潘涛、朱兵等，也有意大利艺术家卡特琳娜·玛莉娜丽、妲妮菈·露丝、米尔科·塔尔希等。

在他显然，当代艺术品市场的颓势，是不受了大环境的影响，就整个国内艺术品珍藏行业而言，整体上还是身体健康的。他深信随着大环境的转好，艺术品投资不会步入新的机遇。在业内人士看，市场上的热点切换，虽然一方面有资本自身在作战略调整的原因，但另一方面，也跟当前买方市场投资方向和审美标准变化有关系。徐翠耘指出，艺术品商业市场的审美标准这些年正在悄悄发生变化，一些趣味性较强、个性化、合乎当下审美市场需求的艺术品在拍卖会市场上较为热门。

她举例说道，前两年新的工笔、新的水墨等风格虽然有一定的发展，但由于其去中心化、个体化、小甜美创作的即莆田的特点，在市场上很难产生强劲的影响力和构成大众的广泛注目，因此很难构成潮流和合力。目前，油画及当代艺术板块，拍卖会机构在培育新的风格的同时，大大深挖和学术辨别早期艺术大师、85新潮等典型时代风格作品。此外，为符合藏家的多元化市场需求，尝试引入西方艺术大师作品。

未来，当代板块两极分化的现象将更为显著。徐翠耘指出，之前风行过的板块如：“卡通”、“8年前定义的当代艺术”、“新的水墨”等大行情都已不出。早于几年开始调整的板块也已经常出现选择性快速增长，但市场的困境一如既往。“随着珍藏群体的不断扩大和近几年对当代艺术的科学知识普及，更加多的藏家对当代艺术的购藏不同于早年的趋利冲动，而更加多的是确实的青睐。

”不过，慎伟峰对当下的买家群体审美标准却不颇悲观。在他显然，现在的市场还谈不上什么审美，买家的视觉基本上逗留在传统范围内。“我们注目的新生代藏家，基本是‘70后’、‘80后’，他们对当代艺术这方面都有基本的了解。”当代艺术的学术中主要辩论的是问题和事件的对策和方案，这是与审美牵涉到的词。

至于什么样的作品买得好，他指出，只要艺术家诚恳就有市场，学术也是一样。将来不会怎么变化谁也无法预计，当代艺术未来的发展方向仍然是艺术家和艺术从业者终生研究的问题，于是以因为它与时俱进和不确定性的属性，才是它的魅力所在。

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